ВикторГрицюкОфициальный сайт Публикации Резюме Контакт

Из переписки с начинающим фотографом
Письмо четвёртое

Начинающий фотограф:

Здравствуйте, Виктор!

У вас тоже есть пустые, ничего не говорящие фотографии. Например, ваши снимки травы крупным планом (см. F&V № 7, 2005). Я бы снял по-другому, скажем, трава — это волосы, и у вас они зачёсаны ветром, но я бы нашёл в этой траве цветочки (или что-то иное), которые были бы центром композиции, дополнили бы её.

В том же номере журнала у вас другая трава как фактура получилась. Тут тоже можно было бы выделить какой-то смысловой центр, а он не читается. Трудно, наверное, найти в поваленной траве хорошую смысловую деталь, как и на снегу...

Пейзажи у вас отлично получаются. Интересно, долго ли вы дожидаетесь нужного света и какой свет предпочитаете — утренний или вечерний? Виктор, советы ваши я слушаю, стараюсь снимать вдумчиво. К концу этого года собираюсь запустить собственный сайт на платном хостинге. Для портфолио отберу лучшее. Будет там несколько зимних фактурных фотографий с дивными узорами, в которых можно прочесть силуэты птиц и животных.

Потом будет продолжение — снимки, снятые на рассвете и закате, с соответствующим освещением и цветовой гаммой, от ярко-красной до розовой. Если их правильно разместить — холодное синее и рядом ярко-красное, бледно-розово-голубое, то выстраивается определённая цветовая схема. Возможно, и ночная лунная, а если повезёт, то и зелёная гамма при подсветке полярного сияния. Т. е. охватывается весь спектр. Конечно, работа долгая, но результат будет просто великолепен (если реализуется задуманное). Эти выездные фотосъёмки будут объединены в одну композицию и расположены по задуманной цветовой схеме. Вот, с вами советуюсь!

Виктор, учтите, что аналогичных работ ещё нет. Были работы одного из прибалтийских фотографов с песком, но без такого цветового решения. Цвета и их расположение играют не последнюю роль! Жду ваших советов по данной идее. Как вам такое решение «Дивных узоров»?

Виктор Грицюк:

Вот и снимайте свои фотографии по-другому, я вам не мешаю. Моя же серия в журнале называется «Временной символ». Это формат кадра 9×12 см, и там видно каждую иголочку инея — в этом и главный смысл. По сути, это макросъёмка. Обычные вещи превращаются в символы. Возможно, вы заметили ещё листья в траве? Это не я их туда положил.

Как правило, стараюсь не объяснять снимки словами, но разговор наш учебный, и тут можно. Специфика журнальной публикации требует разъяснения, ведь читатели разные, в большинстве своём обычные люди. Вы текст-то под фотографиями прочитали? Там говорится о застывшем времени. Мне кажется, что на фото оно реально застыло. Поваленная трава вся покрыта инеем, к ней и прикоснуться страшно — сразу всё нарушится.

Чтобы понять, какие у меня получаются пейзажи, надо смотреть оригиналы. Никакой интернет, никакая полиграфия не в состоянии передать качество форматного слайда — только реальная фотопечать большого размера. Дорогой альбом, дорогой календарь или плакат лишь приближаются к оригиналу.

Тут открою коротенько секрет главного отличия профессионального фотографа от любителя. Недавно готовился огромный фотоальбом «Россия прекрасная» на 800 фотографий. Было запланировано представить пейзажи всех регионов нашей страны. Вот намучились редакторы! И дело не в том, что в России нет отличных фотографий — их немало представлено в интернете, — а в том, что эти красивые фото сделаны или «мыльницами», или на слабую цифру, что для качественной полиграфии не подходит. Любители тонко чувствуют природу и имеют вкус, но снимают чаще мимоходом, не ставя конкретных задач. Профессионалы же, не считаясь с финансовыми затратами, создают качественные оригиналы. Как говорится — почувствуйте разницу. Оказалось, что настоящих профессионалов пейзажной съёмки в стране лишь около десяти человек. Так что среди пейзажных фотографов не тесно — добро пожаловать к нам.

А пейзаж я снимаю так. Приезжаю или приплываю куда-то с аппаратурой, ставлю палатку, умеренно ловлю рыбу, ем ягоды и грибы, гуляю с видоискателем. Сижу у костра и пишу в блокнот. Просто — живу. А когда наступает редкое состояние, могу отснять пару десятков плёнок за час. Давно вывел для себя рабочую формулу «совпадения трёх факторов», дающую возможность сделать хорошую съёмку. Это совпадение времени, места и состояния. Два фактора в моей власти: место выбираю я, время — тоже. Остаётся дожидаться состояния. А терпения мне не занимать. Ну, и опыт у меня есть. Но это — дело наживное. А вот насчёт «впитать» чужой опыт — с этим посложнее будет. Никто ничего не может впитать, пока внутри не освободит место для нового. А у вас, как я чувствую, там всё пока плотно занято, и вы этим довольны. Кажется, что уже всё известно и понято, и только надо технику освоить. Но научиться технике или законам композиции можно, просто выучив инструкции и формулы из книг.

Для того чтобы взрослому человеку начать учиться творчеству, необходимо понять, что без этого дальше жить невозможно. Тут надо сначала немного умереть, а после — привычную жизнь поменять. Надо страстно захотеть перемен, ощутив, что всё, или многое, было неправильным. Это как сбросить куколку и стать бабочкой, говоря вашим высоким языком.

А мой стиль, если вы его всё же заметили, весь в моих фотографиях. Мой стиль — это я. Фотографии, даже если они заказные, больше говорят о мыслях и чувствах фотографа, чем тысячи слов. У вас тоже должно быть так. Ваши фотографии должны расти вместе с накоплением вашей мудрости. Они в себя всё вберут, а техническое совершенство — дело тренируемое.

И не надо со мной советоваться по всем вопросам. Что я вам могу тут сказать? Говорите вы красиво. Делайте, как задумали. Выбирайте, размышляйте, работайте — это ваша свобода творчества. А потом поглядим, когда сделаете. Если вы находитесь в движении, то ваша сегодняшняя задумка должна стать для вас главной в мире, все силы на неё надо положить, все мысли сконцентрировать. Тогда вы станете пулей. Развитие, как правило, не происходит большими рывками, и для автора оно часто незаметно, ведь он внутри ситуации. Но пройдёт время, отлежатся фотографии, и вы увидите свои прорывы.

Насчёт снега — не обольщайтесь.

В мире снега много, и его снимают миллионы людей. Сказочные намёки на Снежную королеву, похожие на медведей и собак сугробы, наплывы снега, слоение пластов и рвано-выветренный наст... Может, многие не показывают, но точно снимают.

Думаю, вам известно, что существуют специальные диски с картинками, которые называются «клипарт». Есть отдельные диски с фактурами для 3D и других программ. Так вот — там есть фактуры стен, листья и камни, песок и дерево и, конечно, снег. Это не страшно — ведь фотографы снимают то, что всем известно и очевидно. В честности и документальности и есть специфика фотографии, её прелесть. Мы снимаем небо, деревья, воду, траву и камни. И только от нашего творческого подхода, воображения и усилий зависит результат. Всё остальное — баловство, как спецэффекты программы Photoshop.

А тот «прибалтийский фотограф», который снимал песок, делал свои снимки чуть ли не в 70-х гг., на Куршской косе. Тогда было очень круто снимать песок с голыми девушками на нём. Кроме этих «древних» фото, в мире существует масса снимков пустыни, и очень сильных.

Не воображайте себя Колумбом! Просто реализуйте свою задумку спокойно и внимательно и лишнего ничего не выдумывайте. Если мастер спорта прыгнул на семь метров в длину — это не значит, что так прыгнет любой. Попрыгайте сначала, а после вместе померяем.

Удачи вам с сайтом!

Опубликовано в журнале «Foto&Video», № 2, 2007
English version
Разработка сайта — Валерий Коорт